Vous êtes un passionné d’art et vous ne savez pas quelle carrière choisir ? La première chose à faire est d’identifier votre profil, vos intérêts, ce qui fait battre votre cœur et vos savoir-faire. Il convient de rappeler que, outre la sensibilité, il est également important de comprendre le contexte économique dans lequel on s’insère, en cherchant à appréhender la réalité de manière pragmatique. Découvrez 7 formations de métiers artistiques, notamment celui de graphiste, pour vous aider à prendre cette grande décision.

Formation de graphiste : apprenez l’art numérique

La formation en graphisme offre la possibilité d’apprendre à manier différents programmes informatiques de design graphique, pour réaliser des projets de toutes sortes. Gardez à l’esprit qu’il existe une grande variété de formations de graphiste, de différents niveaux et qui traitent de contenus variés, vous devez donc vous informer en profondeur sur les caractéristiques de chaque option, afin de choisir celle qui correspond le mieux à vos préférences.

Les conditions d’accès aux cours de graphisme peuvent varier en fonction du niveau de l’apprentissage, il est donc recommandé de vous informer sur les critères établis dans chaque centre. Pour accéder à certaines écoles, vous n’aurez besoin d’aucuns prérequis. D’autres cursus s’adressent en revanche à des personnes diplômées ou ayant une expérience antérieure dans le domaine du design. Ils sont avant tout réservés à des personnes créatives. Voici une liste non exhaustive des compétences attendues d’un graphiste :

  • Maîtriser des programmes informatiques utilisés en graphisme,
  • identifier et apprendre à mettre en pratique les idées des clients,
  • faire des designs innovants et créatifs,
  • appliquer ses connaissances en conception graphique au domaine du marketing, de la publicité et de la promotion,
  • connaître et déterminer l’utilité des différents produits graphiques pouvant être conçus (affiches ou brochures publicitaires, magazines, logos, produits de merchandising, sites internet, éléments d’animation, animation 3D…).

Comme vous pouvez le voir en cliquant ici, il existe un grand nombre de formations de graphiste, trouvez la meilleure grâce à une plateforme de comparatifs et d’avis sur les formations à distance.

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Formation à distance sur les métiers de la mode

La formation sur les métiers de la mode fournit aux étudiants les connaissances et les compétences nécessaires pour s’exprimer à travers la production de vêtements et d’accessoires. Au cours de cette formation, vous comprendrez les différentes textures de tissu, les combinaisons de couleurs et de matériaux, le modelage et la meilleure façon d’avoir un impact sur le public. Vous pouvez travailler dans des grandes entreprises, dans le commerce ou en tant qu’indépendant. Le programme de formation comprend des matières telles que l’histoire du design, des cours sur les divers textiles, la communication, une étude des couleurs et des cours d’histoire de l’art.

Exprimez votre art avec une formation de photographe

Si vous êtes passionné de photographie et que vous pensez vouloir devenir photographe professionnel, vous pouvez décider de suivre une formation dans le domaine. Le diplôme n’est certes pas obligatoire pour le photographe, mais c’est un moyen pour acquérir de précieuses connaissances en fonction du secteur dans lequel vous souhaitez vous spécialiser. Bien qu’il n’y ait pas beaucoup d’offres publiques de diplômes universitaires spécifiquement dédiés à la photographie, il existe des centres privés qui proposent leurs propres certifications. Grâce à ces cursus, vous pouvez embrasser l’une des carrières suivantes :

  • photographe artistique : il combine différents styles. Il recherche l’instant authentique à travers une image,
  • photographe indépendant : Il s’agit d’un professionnel du monde de la photographie qui déploie son activité au service de plusieurs clients. Il est rémunéré en fonction de la prestation. En général, il facture en fonction du nombre de prises, du traitement numérique de la postproduction photographique,
  • photographe documentaire : son travail est de montrer la survenance d’une situation ou d’événements importants. Surtout, ils documentent la société d’un point de vue objectif. Les photographes documentaires font le travail en rassemblant une série de plusieurs photos pour raconter un événement,
  • photographe journaliste : c’est celui qui prend des photos destinées à la présentation de l’actualité dans les médias comme un événement d’actualité. De même, dans le but de communiquer certains événements, personnages, rapports, entre autres, à travers des photographies.

Faites un comparatif des différentes formations proposées pour ce métier artistique, en tenant bien sûr compte des avis.

Optez pour une formation dans la musique

Si vous avez des talents musicaux, vous pouvez opter pour une formation en musique. Ce type de cours vous propose en général une formation professionnelle afin de développer des compétences en matière de lecture et de composition de partitions, d’interprétation et de composition d’œuvres populaires et classiques. La formation en musique vise plutôt les passionnés.

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Choisissez de vous former en tant que dessinateur

La formation de dessinateur vous permet de développer des compétences pour la création manuscrite, en tenant toujours compte de la fonction, de l’esthétique, de la forme et de la structure. La formation en dessin peut vous ouvrir des portes dans plusieurs secteurs. Ainsi, vous pouvez travailler dans l’industrie, l’automobile, la bijouterie, le mobilier, etc. Cette formation peut aussi vous amener à devenir un dessinateur de bd ou un caricaturiste. La formation en dessin comprend souvent des cours en histoire de l’art, typographique, design, art graphique, etc.

Apprenez l’histoire de l’art avec une formation à distance

Si vous voulez évoluer dans le milieu artistique, l’histoire de l’art est la voie royale. Il s’agit d’une formation universitaire qui donne droit à une licence, un master ou un doctorat. L’idéal est de passer un master pour espérer occuper un poste de commissaire d’exposition par exemple. C’est celui qui est responsable de l’organisation des expositions sous tous ses aspects : du choix des contenus au choix du lieu, en passant par la scénographie, etc. Vous pouvez aussi embrasser une carrière de critique d’art avec un master ou un doctorat en histoire de l’art. Ce diplôme vous donne une légitimité pour donner votre avis sur des œuvres.

Devenez artiste grâce à une formation de danseur

Si vous aimez vous exprimer à travers votre corps, vous pouvez opter pour une formation de danseur. La formation peut vous permettre de travailler comme danseur, professeur de danse ou chorégraphe pour créer des représentations dans des spectacles. Cette formation offre également la possibilité d’obtenir le baccalauréat technique musique et danse ou le bac S2TMD (sciences et techniques du théâtre, de la musique et de la danse). Au niveau supérieur, l’idéal est d’intégrer une école prestigieuse comme le Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Lyon ou l’école de danse de l’opéra de Paris. Si vous souhaitez devenir un critique ou un chercheur en danse, la meilleure option est de passer par ces institutions.